【外国文学多媒体课件论文】外国文学课件

外国文学多媒体课件论文

外国文学多媒体课件论文 一、文字的展示 外国文学课程也和其它所有课程一样，以文字PPT的方 式来总领教学进度，描述每一章节的框架体系和知识点，它 比传统的板书要快捷、美观、清晰得多。但此处我们要强调 的是，外国文学课上文字PPT还有其特殊的作用，即用来展 示作品文本。外国文学包含了大量的优秀作品，单靠教师的 诵读，很难把握住其风格和意蕴。只有借助于文本的展示， 让学生有足够的时间来品读体味，才能拉近审美距离。因此， 我们精选外国文学原著中的某些重要章节，将它们原汁原味 地呈现出来，引导学生思考和分析。以下面这首现代主义诗 歌为例：人群中这些面孔幽灵一般显现；
湿漉漉的黑色枝条 上的许多花瓣。这是20世纪影响很大的意象派诗人庞德的诗， 名为《在一个地铁车站》。据诗人自己说，他在一个地铁车 站，忽然看见一些美丽的面孔，有儿童的，有妇女的，于是 努力寻找能表达他瞬间感受的文字，经过一段很长的时间， 终于用这两句诗固定下来。这首诗诗意跳跃，感觉微妙，稍 纵即逝，如果没有文字展示，没有基于文本的一个个意象的 解读，是很难捕捉到它的韵味的。又如在讲到荒诞派戏剧的 代表作《等待戈多》艺术特征的时候，理论上是这样表述的：
它打破传统戏剧的基本规则，用不合逻辑的情节、性格破碎 的人物、机械重复的戏剧动作和缺少逻辑性的的语言来从总 体上突出世界人生荒诞的主题。如果说前面的几个特点还可以由老师来讲解的话，那么什么是“缺少逻辑性的语言”， 这是很难描述的，只有通过剧本中的文字来说明了。我们摘 取了剧中人幸运儿的一段独白：幸：天是那么蓝那么澄澈那 么平静这种平静尽管时断时续总比没有好得多但是别这么 快还要进一步考虑到泰斯丢和丘那德的人体测定学院的未 完成的研究结果早已断定毫无疑问换句话说除了依附着人 类的疑问之外别无其他疑问根据泰斯丢和丘那德的未完成 的劳动的结果早已作出如下的论断但是别这么快不知什么 原因根据彭奇和瓦特曼的公共事业的结果已毫无疑问地断 定鉴于波波夫和贝尔契不知什么原因未完成的劳动以及泰 斯丢和丘那德的未完成的劳动已经就业已被许多人所否认 的论点作出论断认为泰斯丢和丘那德所假设的人认为实际 存在的人认为人类总而言之统而言之尽管有进步的营养学 和通大便药却在衰弱萎缩衰弱萎缩而且与此同时尤其是不 知什么原因尽管体育运动在各方面都有很大进展如网球足 球田径车赛游泳飞行划船骑马滑翔溜冰各式各样的网球各 种各样致人死命的飞行运动各式各样的秋天夏天冬天冬天 网球各种各样的曲棍球盘尼西林和代用品总之我接下去讲 与此同时不知什么原因要萎缩要减少尽管有网球我接下去 讲（第一幕）当这段没有标点符号，颠三倒四、不知所云的 文字被呈现出来的时候，很多同学发出了惊叹，显然他们之 前从未接触到这样的作品，对荒诞派戏剧的认识也只是停留 在概念上，而这张文字幻灯片，学生很直观地领略到了“荒诞”的风格。类似的情况还有不少。

二、图片的使用 图文并茂的形式能够传递出更丰富的信息，增加课堂的 吸引力。外国文学课件中的图片提供了与课程相关的社会、 历史、宗教、文化以及作家的生活经历、思想个性方面的丰 富的背景性资料，对于扩大知识面，加深对作家作品的理解， 都有着较强的辅助作用。比如规模宏大古希腊剧场的图片， 显示了当时戏剧的繁荣和希腊人对戏剧的爱好；
罗丹雕塑的 穿着睡衣、顶着硕大头颅的巴尔扎克立像的图片，十分传神 的表现出了这位文学巨人惯于在夜间勤奋工作的习性等。西 方文学还有这样的传统，即它经常与艺术同步发展，同一题 材的作品不单以文学的样式，而且还会以绘画、雕刻等样式 来呈现，这些绘画、雕刻本身就是一件件杰出艺术作品，它 们从不同的维度诠释和强化了文学名著的价值意义，因此我 们在外国文学课上也将这些艺术作品的写真图片展示出来。

比如在介绍古希腊神话“神人同形同性”的特点时候，配以 古希腊的艺术家菲狄亚斯雕刻的《命运三女神》的图片。女 神们的头部虽然都受到了损坏，但那由质地很薄的希腊式长 袍包裹着的身体却是如此的优美丰盈，充分显示了孕育在她 们体内的无限生机和活力。这些以人的形象出现的希腊神， 完全不同于其他民族的兽形妖灵的神，让同学真切地感受到 了那身上的人性的闪光，希腊文学所特有的人本精神也由此 可以窥见一斑。再以《哈姆莱特》中“奥菲莉亚之死”的以一场为例。莎士比亚的描写极为凄美动人，浸满了哀伤的诗 情：在小溪之旁，斜生着一株杨柳，它的毵毵的枝叶倒映在 明镜一样的水流之中；
她编了几个奇异的花环到那里，用的 是毛茛、荨麻、雏菊和紫罗兰。她爬上一根横垂的树枝，想 要把她的花冠挂在上面；
就在这时候，一根心怀恶意的树枝 折断了，她就连人带花一起落下呜咽的溪水里。她的衣服四 散展开，使她暂时像人鱼一样漂浮水上；
她嘴里还断断续续 唱着古老的谣曲，好像一点儿不感觉到她处境的险恶，又好 像她本来就是生长在水中一般。可是不多一会儿，她的衣服 给水浸得重起来了，这可怜的人歌儿还没有唱完，就已经沉 到泥里去了。（第四幕第七场）我们在课件中将这段文字配 以19世纪英国画家米雷的著名油画《水中的奥菲莉亚》，这 幅画描绘了这个美丽而又善良的姑娘落水而亡的瞬间，以空 间艺术的方式生动地再现出了莎士比亚悲剧中的场景，既令 人心醉又令人心碎，产生了极大的艺术感染力。后来劳伦斯 •奥利弗在他导演的最经典版本的《王子复仇记》电影中， 就完全搬用了这个画面，给观众留下了十分深刻的印象。

三、音乐的选配 优秀的音乐作品本身就是一种“有意味的形式”，它唤 起听者强烈的情感体验和丰富的想象。把音乐的活水引入文 学的殿堂，打破了传统课堂的单调沉闷的气氛，使学生获得 更多的审美愉悦。有些文学体裁本身已经包含了音乐的元素， 尤其是诗歌。外国文学史上的唯美主义、象征主义诗人都十分重视诗歌的内在韵律，追求诗歌与音乐、绘画的结合。在 外国文学课上，我们利用多媒体技术，为诗歌插上音乐翅膀， 让它带领我们在人类精神的广阔天地里自由地翱翔。比如， 第一位诺贝尔文学奖获得者、法国诗人苏利•普吕多姆有一 首名诗叫《天鹅》，描写天鹅安详自在地在湖面上缓缓游走 的情景，突出天鹅美丽、优雅、纯洁、高贵的形姿与品性， 在欣赏这首诗的时候，我们根据诗歌的内在节奏，配上法国 作曲家圣桑的名曲《天鹅》，那柔婉舒缓的旋律，宁静深沉 感情，与诗歌的唯美意境水乳交融，让人沉醉其中，流连忘 返。再比如，把诺贝尔文学奖获得者、爱尔兰诗人叶芝的爱 情诗《当你老了》配上音乐诵读，抒情主人公那“爱你衰老 了的脸上痛苦的皱纹”的诗句就显得格外的深情绵邈、感人 肺腑，从而引起所有人深深的共鸣。外国文学史上还有一种 独特的现象，即有相当多的文学名著与音乐作品之间存在着 “渊源关系”。比如莫扎特的歌剧《费加罗的婚礼》取材于 18世纪法国启蒙剧作家博马舍的同名喜剧；
贝多芬谱曲的 《欢乐颂》，歌词取自18世纪德国诗人席勒的同名诗篇；
比 才的歌剧《卡门》由十九世纪的法国作家梅里美的同名小说 改编，大家对《费加罗的咏叹调》《欢乐颂》《斗牛士之歌》 等曲目都耳熟能详，但是对小说、戏剧、诗歌却不甚了解， 因此，我们让音乐与文学“牵手”，使二者互相生发，互相 补充，这样既可以消除同学对外国文学的陌生感，调动他们 去进一步阅读、思考文学作品的积极性，又可以营造审美氛围，培养学生较为广阔的审美视野和较为深厚的人文胸怀。

四、影像视频的播放