职业教育素描教学的创新思考|职业教育创新

职业教育素描教学的创新思考

【关键词】职业教育；
素描；
教学；
创新思考 素描是造型艺术，是艺术创造的基础工具，其重点在于观察、认识、 表现，新形势下素描教学应该注重引导学生观察认识对象，揭示自然本质，尤其 是联想、创造、表现新的形态。职业教育艺术专业的学生未来更多要从事设计艺 术领域，缺乏创造性、想象力、设计思维是目前我国职业教育艺术专业主要存在 的问题。当前，我国素描教学的最大问题是绘画性素描教学较多，而与未来市场 主流的艺术设计领域联系较少，这样给学生的就业和发展都造成了困境，因此， 基于职业发展和艺术创新的双重考虑，就必须要进行素描教学创新。

一、我国职业教育素描教学的现状和问题 （一）我国职业教育素描教学的现状 我国职业教育艺术专业一直采用写实性素描教学的方式，以培养写实 主义画家为目标，缺乏艺术设计思维。这造成了学生美术基本造型能力低、创造 能力差、基本表现能力及发散性思维差、基础不扎实、素养不高等问题。众所周 知，职业院校学生基础差，他们中多数是因为成绩较差而被鼓励学习艺术的，这 造成他们学习能力不强，对教师的依赖性较强。另外，职业院校的学生多来自于 农村家庭和中低收入群体，学生经济能力普遍较差，而艺术专业花费较高，这进 一步造成了学生对课堂的高度依赖。

（二）我国职业教育素描教学存在的问题 首先，应试教育下的弊端。我国美术采用单一招考制度，所以教师教 学本着考什么教什么的原则，素描教学以训练静物默写、人物头像默写为主，不 注重造型能力、表现手法和基础能力的培养。应试教育体系严重限制了职业教育 素描教学的创造力发展，这种模式化训练严重扼杀了学生个性、创造力、想象力和设计能力的培养。

其次，课堂模式老旧，教学目标、教学内容和专业方向不明确，缺乏 艺术设计思维，还停留在传统画家的培养思维上，素描基础课教学与专业课教学 相脱节。职业院校教师普遍受到传统绘画教育影响，不能与时俱进，教学内容几 十年如一日，以老师讲授绘画经验、技法和学生课堂接受指導与训练为主，模仿 自然，重视对客观事物的再现，注重课堂写实，而忽略思维培养，这极大程度上 限制了学生的想象力和创造力。

最后，缺乏设计素描思维，还停留在传统手工绘画的人才培养模式上， 不注重收集形象资料，表现造型创意，交流设计方案，感悟力、认识力、创造力、 表现力的培养都略显不足。设计素描主要以结构线条为主，而非明暗线条，目的 在于提升学生艺术力、基本功和设计能力，而现在教学大多是以技法为主，在有 限的课堂时间内进行单一的技法练习无疑是一种浪费，因为把模仿做得再好也很 难满足市场需求，市场上需要的写实画家是有限的。

二、职业教育素描教学的创新 （一）在实践中培养学生的创造力 职业教育要立足于设计思维，建立实践教学模式，要在教学中结合实 际应用进行创新教学，通过和企业进行合作，建立校内基地以及导师项目制等方 式，结合线条、材料、肌理、光线、明暗、空间等造型语言，在插图设计、招贴 设计、标志设计、工业设计、环艺设计、动漫设计领域进行素描实践。学生可以 通过导师接企业项目，导师也可以自行开发以上项目，让学生在实践中不断提高 自己的创造力。比如国家现在大力扶助动漫产业，根据这一政策，职业院校之间 可以联合开发动漫项目，让学生参与到素描中。

（二）多元化教学模式的创新 鼓励学生采用多种方法进行动漫创作，使用多种工具媒介、各种有色 纸张，也可以使用电脑制作其他多媒体，关键是素描创造思维的建立。多鼓励学 生在课下进行素描练习，课上时间多做创造力的培养和关键知识的传授。比如利 用反透视规律培养创造性思维，在素描的过程中不需严格写实，可以画夸张性漫 画人物，创造新奇有趣的形象。要进行场景教学，让学生充分发挥自己的想象力 创造时空场景，比如参照PS思维，让学生画一幅穿越场景的素描，学生可以根据自己的爱好作画，比如爱好体育的学生可以将画出很多经典场景的转移。

（三）教师要激发学生的创造性思维 在课堂教学中，教师要发挥学生的积极主动性，在主动参与中激发学 生的创造性思维，记录下每一个具有创造性的想法，尤其是注重想象力的运用， 要鼓励学生想象和联想，多展示学生具有创造力的作品。在日常教学中要培养学 生的观察能力，通过积极组织活动，发展学生个性，因材施教，在创作中激发自 己的灵感。

三、结论 人类文明史是一部文化创造史，也是一部艺术创作史，职业院校目的 是培养优秀的应用型人才和设计型人才，而素描教学是引导学生释放巨大潜能的 有效途径。在素描教学中应该以培养创造性思维为目标，以市场需求为导向，改 革传统教学模式。