古典舞身韵重要性 [古典舞身韵在中专舞蹈教学的重要性]

古典舞身韵在中专舞蹈教学的重要性

【关键词】古典舞身韵；
舞蹈教学；
重要性 古典舞的艺术气息具有着一定独特性，蕴含着传统民族 舞蹈的光彩以及民族审美风范。在古典舞发展过程中，对传 统舞蹈的神韵进行继承与再创造，同时积极吸收我国传统戏 曲舞蹈的精华，发展至今，又融合现代舞蹈审美特征，形成 有别于其他舞蹈类型的独特舞蹈风韵。在中专舞蹈教学活动 中，身韵训练具有其必要性，身韵是构成古典舞的重要元素， 也是推动舞蹈学习规范化以及独特性的原动力。

一、古典舞身韵简述 身韵是现代舞蹈教学中形成的一种全新课程，建立在多 种艺术精髓的继承与创新之上，充分显示出我国古典舞蹈的 艺术魅力，也是我国古典舞在现代发展的重要转折点。身韵 可细化为身法与韵律，身法属于外部表现的技法，韵律属于 艺术内涵，身韵课程经由身韵的锻炼提升身法与艺术特性，促使学习者能够达到以形传神的舞蹈表现。身韵的构成元素 来自于戏曲文化、武术的审美规律等各个传统艺术领域，将 传统古典舞蹈中的动作规律归结为若干以腰部为中心，进行 圆运动的基础动作，充分展现出古典舞的运动空间[1]。古 典舞与现代舞的主要差异之处在于古典舞并非单纯地用动 作达到传递文化或是故事的效果，还包括表演者的神韵及形 似等，轻柔、优雅等均是古典舞的特征，为充分展现出这些 特征，表演者必须在呼吸节奏、动作转变等各个方面提升， 而身韵的锻炼则有助于提升表演者的舞蹈素质，促使其能够 达到传神的舞蹈表演。

二、古典舞身韵在中专舞蹈教学中的重要性分析 所有类型的舞蹈表演都需要具有相应的舞蹈训练，以我 国古典舞为例，身韵训练可用在多种类型的舞蹈训练中，具 有着较高的地位。古典舞所关注的是身形兼备，而身韵锻炼 便是基于此种要求所提炼出来的基础课程，为此，其在现代 中专舞蹈教学中应该受到关注。

（一）属于舞蹈的主要构成元素。我国古典舞蹈在很长 一个阶段都被归属到戏曲范畴中，没有形成独特地位，而身 韵促使古典舞逐渐从戏曲中脱离出来，打破了原有的程式化 戏曲动作，与现代美学观点以及武术身法进行融合，形成全 新的舞蹈类型。古典舞在现代的发展，将韵律作为基础点， 舞蹈动作可在一个点上实现众多变化，而这些舞蹈动作变化 的根基便是身韵的各个元素，包括提、沉、含、移等。在中专舞蹈教学过程中，比较容易出现的便是动作过于生硬、学 生无法领会古典舞的精髓、达不到舞蹈传神的效果，而古典 舞身韵锻炼有助于改善这些问题。在古典舞身韵的七大元素 中，虽然在表面上看较为相似，但其实质存在着较大的差异， 在对其共性与个性进行分析的基础上，可将其进行重新整合， 提取出适合中专学生舞蹈学习的元素。例如，提、沉属于两 大基础元素，也是中专舞蹈教学中应该关注的两个方向，教 师需要指导学生在舞蹈表演中学会提神、提身，只有如此才 能够展现出古典舞的轻盈、灵动特征。

（二）有助于舞蹈教学的素质锻炼。身韵锻炼的目的是 将身韵融入到古典舞的舞姿与技巧中，其主要体现在学习者 对节奏的掌控、各个舞蹈动作之间的衔接、舞蹈动势的处理 等各个方面，若想要灵活地对这些环节加以处理，则必须要 加强对学生身韵的锻炼。古典舞的基础训练所需要达到的是 解决学生身体素质问题，促使学生能够轻盈地跳动、翻转等， 为达到这一目的需要在古典舞素质训练中强化动作极限训 练。在身韵锻炼中，需要关注的是肌肉的素质、爆发力、耐 力等问题，而这些素质的提升能够促使中专学生更快地学习 各种舞蹈，有助于提升舞蹈教学效率。

（三）有助于调整舞蹈过程的呼吸节奏。呼吸节奏是古 典舞学习与表演中的重点内容之一，呼吸能够影响到表演者 在舞蹈表演中的动作变化、节奏掌控等，这对于提升舞蹈的 艺术魅力以及感染力等均具有着重要作用。身韵锻炼将各元素作为基础点，将呼吸融入其中，包括沉、提等训练均与呼 吸节奏的掌控存在着重要关联，动作的转变或是动作幅度控 制等均需要与呼吸进行配合。从这一点来看，将身韵融入到 中专舞蹈教学中，能够促使学生更为快速地掌握舞蹈节奏， 灵活地随着音乐节奏进行动作转变。

三、结论 文章以中专舞蹈教学为例，对古典舞身韵的应用价值进 行了分析，从古典舞身韵自身特征来看，身韵是推动古典舞 独立及创新发展的基础，是展现古典舞艺术魅力的前提。而 将身韵的自身作用作为基础，分析其在中专舞蹈教学中的应 用，能够看出其有助于提升学生的个人身体素质，可以更为 灵活地做到舞蹈动作的转变以及对节奏的掌控，对提升舞蹈 教学效率以及质量具有着重要作用。

参考文献：
[1]崔巍.高校古典舞身韵课训练的创新研究[J].艺术 评鉴,2017,05(05):86-88.