【数字媒体艺术对动漫设计的影响与应用】 数字媒体艺术与应用

数字媒体艺术对动漫设计的影响与应用

随着计算机技术的发展，媒体传播方式也发生了一定的 变革。传统的电视、电影以及广播等媒体逐渐向数字化的方 向发展，数字视频、数字电影已经普遍地出现在了人们的日 常生活中。在这一变化过程中，数字媒体在借鉴原有的行为 艺术、视觉艺术以及线条艺术上，逐渐形成了独具一格的艺 术特点，而这些特点对于动漫设计产生了重要的影响。

一、数字媒体与数字媒体艺术 （一）数字媒体 数字媒体，就是一种以数字方式存在和传播的媒体。数 字媒体可以按照表现形式的不同，分成感觉媒体、表示媒体、 传输媒体、储存媒体和显示媒体这五类；
同样的，按照传播 形式的不同，可以将其分为以互联网为主的网络型数字媒体 和以光盘和磁盘为主的封装型媒体。不同于传统的媒体，数 字媒体具有数字化和双向性的传播特点。

在数字媒体的发展过程中，计算机技术的发展起到了很 大的促进作用，数字媒体也经常借助计算机技术来处理各种问题，为其作品的设计和表达提供了多种方式，促成了多媒 体技术的出现。如今，数字媒体的运用不断得到普及，已经 成为了媒体运行的主流模式，对艺术的发展也起到了重要的 作用。例如现阶段可以利用计算机设计平面广告，处理图片， 制作艺术字体等。在艺术教学中，设计互联网网页和制作3D 动画电影已经成为了相关专业教学的一个着重点。随着手机 技术的发展以及4G网络的出现，为数字媒体提供了更加完备 的传输通道。数字媒体运用在手机中的功能不断得到提高， 使得手机成为了人们生活的一个重要组成部分。

（二）数字媒体艺术 艺术的表现方式在很大程度上影响了作品的视觉效果， 它对于作品的润色，增强了数字媒体艺术的表现能力。即使 是同样的一件物品，对其赋予不同的艺术特性，就会成为不 同风格的作品。数字媒体艺术就是将数字媒体进行一种艺术 包装，使其更加具有观赏性。

交互性作为数字媒体作品的最重要的特点，它强调要通 过用户体验、软件和硬件来共同促进。除此之外，数字媒体 艺术作品的创作过程中还更加关注如何给作品润色，使其具 有更多的艺术内涵。数字媒体艺术不仅注重独特的艺术风格， 还更加关注创作理念、视觉效果和音效表达等方面的协调统 一。就成功的艺术作品而言，必须要具备主题与视觉效果、 音效等多方面的统一，在数字媒体艺术的创作中，既要注重 强调发挥作品的艺术表现力，又要注重整体的协调。数字媒体是艺术家展现自己能力的一个新型舞台，数字 媒体艺术的成效在很大程度上取决于艺术家的人文素养。艺 术家不仅需要具有专业的技术创作能力，还需要强化数字媒 体技术知识，在创作时合理运用相关的数字媒体工具，较大 程度上发挥其在艺术创作上的潜力。数字媒体艺术的发展， 是一个长期的、渐进的过程，对艺术设计的影响也会越来越 深入，艺术创作和技术相结合将会是一个趋势。我们要看清 艺术和技术的联系和区别，促进数字媒体艺术的不断发展。

二、我国动漫设计的现状 我国动漫设计的起步较晚，动漫产业的发展主要经历了 六个阶段。

（一）萌芽阶段 我国的动漫事业从1922年开始起步，而此时世界上的动 漫产业已经出现了少量的广告放映。

（二）成型阶段 我国动漫事业在1945—1956年这一阶段，是一个稳定的 成型阶段。在这一时期，出现了彩色片，为动漫设计的发展 提供了更大的发展空间。

（三）第一个繁荣时期 1957—1965年这一阶段，是我国动漫事业的首次繁荣时 期。随着各方面条件的提高，出现了专业的动漫设计单位， 是我国动漫史上的一次重大变革。

（四）恢复时期“文革”期间，动漫事业受到不利影响。1979—1989年， 这一阶段我国动漫事业的发展逐步得到恢复，甚至一度出现 了较为繁荣的局面，专业的动漫生产单位也在这一阶段得到 了较好的发展，我国的动漫设计作品的国际影响力也在逐步 得到改善。

（五）发展阶段 90年代初期至今，是我国动漫设计飞速发展的一个时期。

动漫设计已经不再局限于单一的动漫产品设计，而是逐步涉 及各个领域，包括服装、电视、建筑等领域。市场上开始出 现了以动漫产品为中心的娱乐消费项目，动漫设计的国际交 流也在不断扩大，动漫产品设计的质量和数量都得到了不断 的提升。动漫设计产业链已经初步成型，带动了相关行业经 济的发展。动漫产品也已经渗透到了人们的日常生活中，与 人们的生活密切相关。发展动漫设计产业，不仅可以带来更 多的收益，而且对于人民群众的物质文化需求也会起到很好 的促进作用。

三、数字媒体艺术对动漫设计的影响 （一）丰富动漫角色 （二）提高创作效率 信息技术时代的发展为动漫作品的创作提供了更好的 条件，大大提高了相关人员的创作效率。在创作取材上，数 据库可以提供高效便捷的服务；
在后期制作上，相关软件可 以为创作人员提供适当的技术支持，使得工作的连贯性得到提高，有效地减少人力、物力的消耗，从而提高创作的效率。

（三）拓宽表现空间 在传统的动漫作品的创作中，动漫设计往往会受到资金、 技术这类人文因素的影响。在现阶段动漫产品的创作中，借 助于逐渐发展的数字媒体技术，动漫产品的空间表现能力得 到不断提高。随着计算机信息技术的深入发展，数字媒体技 术所呈现出的交互式特点更加明显，这在一定程度上激发了 数字媒体技术的活力与生机，数字媒体内容得到了扩展，从 而减少了数字媒体技术应用当中的失误。通过数字媒体艺术 与动漫设计的有效结合，可以优化动漫的色彩结构、界面设 计等，从而有利于扩展动漫设计的想象空间和设计的丰富性。

（四）促进作品传播 数字媒体的发展使得信息在传播方式上出现了新的变 革。手机已经成为了人们日常生活中接收信息和传播信息的 主要媒介。数字媒体的共享和开放性特征，大大地促进了动 漫产品的传播，使其更好地融入到人们的日常生活中，扩大 了人们日常接触动漫产品的渠道，也促进了动漫市场的发展。

（五）数字媒体艺术促进动漫作品的创新表达 四、数字媒体艺术在动漫设计中的运用 随着社会的不断进步和发展，人们的生活水平不断得到 提高，对于动漫作品的需求也越来越多，传统的动漫设计已 经无法满足人们日益增长的物质文化需求。信息化时代的发 展，为动漫设计产业提供了技术支持和良好的发展环境。特别是随着“三维时代”以及数字媒体时代的到来，动漫设计 产业的发展得到了更多的机会。重视数字媒体艺术对于促进 动漫设计产业的作用，充分发挥其优势，使得动漫设计的水 平得到不断地发展和提高。

（一）数字媒体艺术在二维动画中的运用 动漫作为媒体元素的重要组成部分，其特点主要表现在 一个“动”字上。在动漫设计中，无论是二维还是三维的动 画，都是起到了传递相关信息、吸引注意力、引起共鸣的作 用。数字媒体艺术运用在动漫设计的二维动画中，具有两个 突出的优点：首先，数字媒体在动漫设计中的人物形象设计 上具有画面清晰、动作灵敏的特点，这主要是数字媒体在进 行动漫作品的设计中借助了设置好的关键帧，让设备自动生 成作品中的中间画面；
其次，数字媒体技术在对设计好的画 面进行色彩的完善，更加高效和便捷，使得画面更具色彩感， 图像处理借助自动处理技术和操作系统后，质量得到提高。

（二）数字媒体艺术在三维动画中的运用 传统的动漫设计中，对于三维动画与二维动画的界限划 分并不是很明确。但是随着数字媒体技术的出现，二者之间 的差别越来越明显。二维动画着重强调线条在形象设计中的 作用，而三维设计则更加突出视觉上的冲击力，注重对于光 线背景的运用，在具体细节上的设计也更加繁琐，包括人物 形象设计、关键帧设置以及模型设计等方面，都与现阶段的 数字媒体技术息息相关。人们可以通过计算机模拟的三维图像看到物体在空间分布的各个维度，给观众带来一种虚拟的 视觉效果。例如前几年推出的《阿凡达》，就是一个典型的 数字媒体艺术运用在三维设计中的例子，它将动漫与实际景 象完美地进行结合，丰富视觉效果。而国产电影《捉妖记》 中，也运用了大量的三维动画，有趣的画面吸引了大量的观 众，增强了相关人员的创作信心。

（三）数字媒体艺术运用在动漫设计与制作的教学中 动漫设计与制作需要较强的专业技能和较为熟练的实 际操作能力，对相关工作人员的工作提出了更加严格的要求。

在数字媒体的背景下，为动漫设计与制作专业创造了更多的 有利条件。首先，数字媒体艺术这一学科涉及面广，包括艺 术设计、计算机编程、形象设计以及交互设计等多方面的内 容，对于培养艺术复合型人才以及具有科学素养的技术应用 型人才，具有重要的促进作用。其次，数字媒体技术运用在 动漫设计与制作中，提高创作的效率和效果，将两个课程的 学习进行融合，深受学生和教师的欢迎，有利于培养全方面 发展的动漫设计人才。

动漫设计是一个艺术创作的过程，数字媒体技术是艺术 的表达工具，因此，在创作过程中，数字媒体技术的应用必 须重点把握数字媒体艺术的作用。动漫设计应该重视动漫产 品的人文特性，从人文情感出发，通过数字媒体，将动漫产 品的艺术性呈现出来，更好地传达动漫作品的人文情感，从 而激起人们的情感共鸣，使动漫作品保持持久的活力。如《功夫熊猫》，取材立足于中国的传统文化，其通过数字媒体艺 术，将中国文化内涵融入到动漫设计中去。值得注意的是， 其数字媒体艺术的表达方式，包括画面布局以及人物形象构 造上，仍然具有很明显的好莱坞印记。

五、结语 信息化时代的到来，促进了数字媒体技术的发展。数字 媒体艺术为动漫设计的发展提供了更多的新思路和新方法， 为广大人民群众提供了更好的作品。在现阶段，数字媒体艺 术在动漫设计中的二维、三维动画制作中的应用也越来越普 遍，发挥出了不可替代的作用。广大动漫设计者要认识到数 字媒体艺术对动漫设计的促进作用，以动漫设计和创造为基 础，充分利用好数字媒体艺术这一优势，促进我国动漫产业 的发展。